牛子、幽草说潘小文，请大家指正

天怜幽草

[这个贴子最后由天怜幽草在 2005/05/29 08:47am 第 2 次编辑]

此两作与跃林学弟文皆弟应约为书法报所组专版稿
书法报改版后版面容量有限
此二稿未能刊出
故借此“发表”一下
并向牛子、读易生俩兄致歉

天怜幽草

潘良桢先生的“书法江湖”情
牛子,山居读易生

   2003年11月，书法江湖论坛建立了潘良桢网络工作室。

   说来惭愧，在建立潘先生工作室之前，我们对潘先生了解不多。主要原因是，潘先生正当盛年，却因病长期在家休养，始终没有在风云变幻的中国书坛聚焦，过早地成为了“隐士”。但潘先生并没有屈服于病，虽抱疴家中，却以一种信仰为支撑，“挤”出了一篇篇很有份量、见解独到的学术性文章，令人感动和尊敬。

  潘先生的人生经历曲折，而秀颖特出的文华和口才，有时候却更变成了刺了别人眼睛的光线。在大历史的背景下，个人的力量是非常渺小的，于是个人的经历不可避免地打上了时代的烙印，那是整整一代人的悲剧。尽管潘先生没有进入镁光灯照耀下的书坛舞台中心，但在网络时代来临的时候，却不知不觉地站在了时代的潮头。在十几年前，甚至数年前，我们很难想象，一个因病低调的中年学者，一个差一点被人遗忘的书家，能贴近网络如此之近。当初邀请潘先生开网络工作室，一个令他犹豫的理由是：不会打字。但现在潘先生不但能很熟练的打字，还学会了很多论坛操作技术，他发了大量精彩的书法图片，有创作，更有大量临作，有一些是最新实践创作的，我们可以通过屏幕闻到淡淡的墨香，让我们看到了一个在书法中不断勤勉精进的潘先生。潘先生还不厌其繁耐心地回答网友的问题，通过网络对话把自己的所学惠及广大网友，直接指点那些书法爱好者，并深入各个版块栏目，完全实现了和网友们“面对面”的亲密接触。让网友们感受到了一个和蔼可亲没有架子的潘先生。他还在<书友爱书><江湖情思><江湖茶馆>等“休闲”栏目里，大量转发文讯时讯人讯，以期扩充广大书友的眼界，以“一介寒士”之心，表示并引起书友们对许多公共问题的关注。网络让潘先生变年轻，网络因潘先生而添彩。当网友们点开书法江湖潘良桢先生工作室时，点开潘师的书法江湖网络书评集粹时，便陡然多了一层肃然起敬的感觉。  

  网络提供给了当今社会最大的迅捷的信息量和跨地域的互动交流，同时带来了各种不同的声音，也为广大怀才不遇的人提供了一个展示自己的舞台，早已深入人心。但在书法界，反映却依然迟钝。前些年有一种流行说法是，会写字的不上网，上网的不会写字。话语中流露出复杂的因子。现在看来，“上网的不会写字”这个观点，从此可以休矣！我们有足够的耐心，来等待更多“会写字”的人加入书法网络，也许有一天，所有的人都将被网络所包围，网络成为了生活不可分割的一部分。到那一天，想离开网络也难啊。

  潘先生于书法网络的发展很有信心，对我们做书法网络鼓励很多，他说“网络是大有希望、大有前途的朝阳事业”。我们认为，一个忘记自己责任、任务的网络媒体，必然会走偏方向。书法江湖论坛的责任，就在于推重和发掘更多“潘良桢”式的杰出艺术家。只有打破文化垄断，拓宽言路，才能走向书法网络的春天。

天怜幽草

融会百家 质朴骨健
---------潘良桢书艺纵横谈
汪　雷
一
近代以书名世的大家，或盛年得享大名，与审美流俗同游，自领时风，左右逢源，位高艺显，只字千金；或妙悟时代精神之先，融铸传统，入古通今，孤独求变，穷达由天。潘良桢先生无疑属于后者。
潘良桢幼承庭训，自六岁初习颜、柳迄今五十余年的为书生涯中，以学养书，以文润书，博览历代碑帖精华，择其佳者广临深研。早年感佩米之洒脱，于《苕溪》、《蜀素》、《虹县旧题》用功尤勤，并上溯秦汉刻石，痴迷于石门、礼器、张迁诸碑；复致力于魏晋南北朝碑版、殷周金文、章草、缶翁之行草研习，十数年心手不缀；及中年后，妙悟散淡天真，于右军十七帖、砖石片拓、简牍、晋唐残纸兴趣盎然，并博取晚明及今诸大家书作之精髓，对王宠、黄道周、张瑞图、何绍基、吴昌硕、黄宾虹、谢无量、陆维钊诸家皆有广泛涉猎，每有会意，即自运于书法创作之中。故自上世纪八十年代后，潘良桢先生并非如与其同时成名的某种著名书家一样开始墨守“风格”，而是不断地于传统中汲取书法养料，勇于挑战自我，努力寻求突破超越的新路径。
笔法、章法乃书家极为重视的书法创作内在构成要素。古人云“用笔千古不易”，潘良桢先生深以为然，并深研细悟历代大家笔法之精要。其书用笔由圆入方，方圆并用，终至方圆皆没，用笔固无定式，随意取法，但求沉着痛快四字书诀。而于章法结构上，上世纪九十年代前与时风并无太大出入，其后受汉简牍、黄道周章法风格影响，开始有意识地拉大行距，追求章法结构上的爽朗大气，令人耳目为之一新。及今复又一变，不再刻意于书之茂密爽朗，但于心境相契，则章法式样无所不可选择，亦无所不可将其发挥至极致。
回顾潘良桢先生迄今为止的创作历程，可以看到一条清晰的路径，即以汉隶为根基，汲汲于章草，而载名于史册者，愚以为必为其个人风格彰显的行草书。学养丰富，鉴古通今，融会百家，终成自我。故其书质朴骨健，“乍看无端，寻思有味”，赏识者非于传统沉浸有年，则实难以体验到其书作之曼妙，其用笔之精到，其意蕴之深邃。

二
潘良桢先生兼容广纳，学书历程中曾得益于诸多大家的亲自点化或无声传承，如吴昌硕先生、沈尹默先生、金元章先生、徐璞生先生、来楚生先生，等等。而对其影响最大的，则无疑当首推王遽常先生与黄宾虹先生。
王蘧常先生字瑗仲，我国著名学者，书法家，与林散之先生并称为当代两大草书大家。瑗仲先生在书法上的突出贡献表现于其对章草的革命性创新上，其以篆籀入草，开创了章草一代新风，被誉为五百年来章草第一人。先生时任复旦哲学系教授，潘良桢七八年初入复旦求学，不久即为先生列为门人。瑗师真人，慧眼识珠，对良桢兄分外器重，除授以书道书技外，于做人、做事、做文章诸事皆悉心教诲。良桢先生的谦谦儒雅风度，淡泊名利的生活态度，求真求实的学术风范，皆得益于瑗师等众位先生的身传言教。自追随瑗师，潘良桢先生在书法上取得的成就可谓一日千里，于书道理解益加精深。良桢兄曾感言：“年逾而立，负笈复旦，得列瑗师门下，始知作书须先能沉着，而后方能一逞痛快，而痛快之中仍须不失其沉着”，书之大道，自此得闻矣。寐叟、瑗仲先生章草一脉，良桢先生为其传人，当代书界自无疑义。
除瑗师外，潘良桢先生最为推崇的书家当属书画一代宗师黄宾虹先生。虹叟天纵奇才，书画皆致化境，成就斐然。惜画名太盛，书名为画名所掩。良桢兄自识宾虹先生翰墨，便如饮饥渴，对宾虹先生书作推崇备至。九十年代初，良桢兄至余陋舍，谈及宾虹先生所书金文，叹曰得金文精髓者，虹叟实在缶翁之上。及后，良桢先生更钟情于虹叟之信札、小品、题画诗，看似漫不经心之处，却是一派天真烂漫。其近十年来书作于谨严之中追求散淡真气的表达，实缘起于对宾虹先生书法妙作的的感悟。

                              三
潘良桢先生迄今为止的行、草书创作，约可分为三个特征显著的阶段。
第一阶段约为八十年代初至八七年前后。此阶段中，良桢兄的书风，显著受到瑗师与缶翁的影响，并带有极浓的章草或缶草笔意。其代表作拙所见约有五至六幅，且以手卷为主创作形式。其二届中青展获奖作品《潘次耕诗卷》、白谦慎先生所藏《古诗十九首》手卷、拙藏《萨都刺诗》手卷等为一类，作品深得瑗师笔意，章草始化于今草之中，结字以简化繁，逸笔草草，气韵生动，令人手不释卷；另一类则更多缶翁篆籀意趣，用笔老到生辣，或于中参以遽草之茂密，其代表作当为84年所作《吴昌硕题画诗卷》。
第二阶段约为九十年代前后数载。与前期相比，此期作品更多融入南北朝碑意，方笔成为用笔主旋律，棱挫结字，折冲挥洒，不计工拙，视之若千钧之力运于一纸，令观者因压迫而生窒息感。拙藏《东坡题跋轴》与浙江少儿出版社1992年版《中国当代书法赏析》中收录的《于谦诗轴》，或可视为此期的代表作品之一。
第三阶段约可定位于始于九十年代中后期而一直延续至今。97年后，良桢先生因风疾而长期隐居寓室，饱尝人间冷暖世态炎凉，世事洞明，穷达由天，人生观、宇宙观因之一变，便临池不缀，复孜孜于古今圣贤书迹的摹写体验。于虹札、简书、篆籀、残纸愈加深索，而独取其天真意趣，兼以体验墨迹中内涵的中国文人的人格精神。作品中少蛮横霸气而多沉郁之风，虽仍法度谨严却泛滥一片散淡气息。笔下真神内敛，纸上文化充盈。一笔一划，多由心出；铅华退尽，而骨力尤健。良桢先生有斋名曰“函三楼”，取意“天地人，函三为一”，为其数十年追求之书法境界，一入此期，便成通途矣。

钱塘人

只倦沪南浦江畔！

雅思斋主

再次学习！

一堂和气

钦佩之至！

天怜幽草

谢谢大家

郑文公碑

hao  佩服

奇迹

好，

刘兆彬

古人说“见贤思齐”，既然榜样在前，我辈就跟在后面赶几步，即使不一定能拉近距离，提提速也是好的。